高級(jí)定制的盡頭，是仙，還是癲？

眾所周知，2024秋冬高定時(shí)裝周的開局并不樂觀。 由于正值巴黎奧運(yùn)會(huì)開幕前的緊張籌備期，整座城市都不得不為奧運(yùn)讓路，設(shè)計(jì)師們也不例外。這讓時(shí)間本就不充裕的一些高定品牌打起了退堂鼓，或者干脆放棄本季的發(fā)布。另一方面，眼下數(shù)個(gè)擁有高定系列的時(shí)裝屋正在經(jīng)歷人事動(dòng)蕩，在過渡階段選擇缺席也是無奈之舉。因此，雖然高定日程的天數(shù)沒變，但品牌陣容和場次卻實(shí)實(shí)在在地縮水了。而實(shí)際上，每場如期舉辦的高定大秀卻著實(shí)獲得了超乎意料的關(guān)注度，但原因大相徑庭，有的在美學(xué)上繼續(xù)發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)，而有的被網(wǎng)友直呼“看不懂”。誠然，高級(jí)定制關(guān)乎想象與造夢，每場夢的主題與角色都各不相同，時(shí)裝的風(fēng)格自然也投射出多元百態(tài)，這也在潛移默化地推動(dòng)著整個(gè)高級(jí)定制體系在21世紀(jì)的生存與復(fù)蘇。縱使每個(gè)人都希望走進(jìn)高定的幻夢世界，但即便身處局外，也不影響我們以旁觀者的視角去感受創(chuàng)意與工藝中的門道。 在過去近20年里，Giorgio Armani先生在高定系列中嘗試了各種與典雅雋永相關(guān)的主題，從海洋、竹林的自然之美，到東方文化、科幻星球的想象，這些創(chuàng)作的發(fā)生無一不是追隨Armani先生的個(gè)人意愿，無關(guān)話題，也無關(guān)潮流。不過在2024秋冬系列高定系列中，他的創(chuàng)作主題——珍珠，雖然無意討好外界，卻真實(shí)地反映了當(dāng)下時(shí)尚界的偏愛。這種泛著溫潤光澤的自然恩賜，需要與生長的環(huán)境不斷對(duì)抗、磨礪，才能結(jié)出無比至臻的光暈。 對(duì)于從70年代起創(chuàng)立個(gè)人品牌的Armani先生來說，珍珠的成長、豐收，也許和人生的軌跡一脈相承，而時(shí)至今日，當(dāng)他再次欣賞珍珠的美感時(shí)，“寧靜”是最先從腦海中浮現(xiàn)出的感受——以珍珠為題，尋找當(dāng)今世界上已然缺乏的寧靜感，它的純潔美好可以跨越國界，被所有欣賞者感受和體會(huì)。于是，一如既往的優(yōu)雅造型輪番登場了，珍珠的光澤形態(tài)率先為西裝外套的廓形和面料帶來靈感，寶塔肩和開襟下擺變得更為柔和，色彩也近乎如珍珠般含蓄內(nèi)斂。而隨著裙裝和晚禮服的出現(xiàn)，珍珠的意象變幻出更多創(chuàng)作形態(tài)，比如完全以成串珍珠打造的披肩，或是以珍珠交織水鉆完成的刺繡，以及用珍珠打造的鎖子甲等，幾乎帶來了珍珠在服裝上呈現(xiàn)的所有可能，模特們不疾不徐地從秀場中走過，優(yōu)雅的倩影令人過目不忘。 全場90個(gè)造型創(chuàng)下了本季高定時(shí)裝周單場的數(shù)量紀(jì)錄，而如果你是Armani先生的忠實(shí)擁躉的話，或許也已經(jīng)發(fā)現(xiàn)，這是品牌為他個(gè)人提前慶祝90歲大壽而準(zhǔn)備的“小彩蛋”。還有不到半個(gè)月，這位縱橫時(shí)尚圈半個(gè)世紀(jì)的設(shè)計(jì)大師即將開啟人生中新的十年，他的狀態(tài)依舊矍鑠，如秀場中那些光鮮禮服般持續(xù)釋放著生命的光彩。 Daniel Roseberry很難低調(diào)。盡管他將本季秀場轉(zhuǎn)移到了沙龍秀原址處的地下室，但那把邀請函里附帶的金色鑰匙還是泄露了天機(jī)——我們將打開另一扇高定黃金年代的大門。 眾所周知，Elsa Schiaparelli女士活躍于上世紀(jì)的二三十年代，但Roseberry本季希望將創(chuàng)意的腳步往前推進(jìn)，回望高定最后的巔峰，五十年代。“我想讓人們感受到五十年代高定中那種新鮮、純粹的感覺，這些廓形就是對(duì)當(dāng)年的致意。”為了盡可能地回溯過往，Roseberry甚至嚴(yán)格要求團(tuán)隊(duì)在創(chuàng)作過程中不能使用手機(jī)，僅憑借著腦海中的吉光片羽來重新構(gòu)思，這或許能夠避免設(shè)計(jì)的一味復(fù)刻，而更重要的原因是，他發(fā)現(xiàn)Schiaparelli的高級(jí)定制正在客戶心目中扮演著越來越重要的角色，“最近有人告訴我，‘人們不是在購買 Schiaparelli，而是在收藏。’這種熱愛只源于顧客與作品之間獨(dú)特的關(guān)系。” 無論是設(shè)計(jì)創(chuàng)意還是展示方式，Roseberry都沒有辜負(fù)“收藏者”們的期待。昏暗的秀場在三盞枝形吊燈的照耀下拉開帷幕，錫金屬經(jīng)過鍛造、捶打、鍍金，塑形為一片片栩栩如生的羽毛，在黑色天鵝絨斗篷上營造出恢弘莊嚴(yán)的感覺，以此為始，Roseberry也展開了想象的翅膀。粉色緞面裙裝胸前的“銳器”，模仿了Schiaparelli女士在1937年與薩爾瓦多·達(dá)利合作推出的著名細(xì)高跟帽。Charles James標(biāo)志性的廓形與色彩在一件蕾絲緊身胸衣搭配綠色蝴蝶結(jié)裙擺的禮服上得以延續(xù)，而不斷被撐起、架高的裙擺之下，連襯里都裝點(diǎn)著大面積的粉色水鉆，真正成為一套套無死角的收藏品。“每一季都是給自己設(shè)定一個(gè)新的挑戰(zhàn)，用高級(jí)定制作為一次實(shí)驗(yàn)。”在Roseberry看來，這是一種對(duì)過往的超越，而其本身，或許已然成為新的經(jīng)典。 重返高定舞臺(tái)，Thom Browne將秀場設(shè)置在了巴黎裝飾藝術(shù)博物館，卻又用原色平紋細(xì)布裝飾出一隅古希臘建筑風(fēng)格的立柱與秀道，令嘉賓們?nèi)缤蒙砉糯鷬W林匹克的競技場，秀前就已展露出勢均力敵之姿的模特們以兩方“拔河”的姿態(tài)，提醒著陸續(xù)到來的嘉賓們，大家即將見證一場奇幻的時(shí)裝競技。 頭頂月桂葉冠的超模Hannah Motler引導(dǎo)著模特們以選手姿態(tài)登場。由Thom Browne打造的全新高定系列成為象征他們實(shí)力的武器。而意在顛覆“深藏不露”的傳統(tǒng)，秀場上的高定作品將目光回溯到了制作服裝的初始步驟——坯布打版，以看似未完成的方式，將服裝內(nèi)部潛心埋藏、隱匿的襯里、縫線、結(jié)構(gòu)曝光在聚光燈下，也重新彰顯出Thom Browne對(duì)品牌工藝的自信。鉤眼扣、未經(jīng)縫合的邊緣及十字繡紋案，無聲地傳遞著每一套服裝制作背后的精細(xì)反復(fù)，標(biāo)志性的體育運(yùn)動(dòng)元素由此被拆解、重構(gòu)于品牌經(jīng)典的西裝外套、廓形夾克和束腰鉛筆裙之上。而看似常規(guī)的針織造型，其材料則來自將平紋坯布精細(xì)拆解后重理的紗線；如X光透視般還原的肌肉紋理刺繡，細(xì)致到勾勒出了依附在肌肉組織上的每一根血管；宮廷風(fēng)套裝上打造的金屬質(zhì)感刺繡，由42個(gè)工匠總計(jì)花費(fèi)11000個(gè)小時(shí)才得以完成。 Thom Browne也是懂得如何將戲劇化推向極致的，呼應(yīng)開場前勢均力敵的拔河比賽，秀場尾聲處登場的三件金、銀、銅色刺繡外套象征著競技場上的至高榮譽(yù)，嚴(yán)密的立體刺繡彼此堆疊交織，如同獎(jiǎng)牌上雕刻的圖案紋路般折射出璀璨的光芒，幾乎沒有什么能夠更具象且如此富有趣味地將奧運(yùn)與高定相連了。當(dāng)然，在本季高定時(shí)裝周上，Thom Browne無疑也成為了制衣的大贏家。 送走了Simone Rocha，Jean Paul Gaultier 高定系列又迎來了新的客座設(shè)計(jì)師，現(xiàn)任Courrèges創(chuàng)意總監(jiān)的Nicolas Di Felice。毫無疑問，Gaultier具有慧眼識(shí)珠的本領(lǐng)，他總能將當(dāng)下最具才華、最有實(shí)驗(yàn)精神的人才招致麾下，為他們提供更大的舞臺(tái)。而Di Felice自2021年成為Courrèges創(chuàng)意總監(jiān)以來，其對(duì)傳統(tǒng)乙烯基材質(zhì)的創(chuàng)新運(yùn)用，貼合當(dāng)代年輕人生活方式的創(chuàng)意理念，以及簡約中略帶性感暗示的設(shè)計(jì)細(xì)節(jié)，都讓他快速成為行業(yè)中最值得關(guān)注的設(shè)計(jì)師之一。 從Di Felice過往的設(shè)計(jì)不難看出，他并非是一位喜歡在服裝上渲染裝飾的創(chuàng)意總監(jiān)，因而在大秀揭幕前，大家也在猜測，他會(huì)如何平衡高定所象征的手工藝，并融合他擅長的先鋒未來視角。方形的舞臺(tái)中央，沒有過多的裝置鋪陳，模特們上演了一場逐漸釋放自我的過程，一步步卸下枷鎖與束縛。從裹得嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)的皮革風(fēng)衣，高聳至眉骨上端的領(lǐng)口，到可拆卸的緊身夾克，再到透明抹胸裙與絲質(zhì)睡裙，直至最后僅剩下一件透明薄紗的緊身胸衣的造型，對(duì)于身體的可見度不斷加碼，但同時(shí)工藝表達(dá)卻絲毫沒有喧賓奪主，仔細(xì)觀察裙裝中似乎泛著點(diǎn)點(diǎn)金屬光澤的元件，那并非華麗的珠繡，只是胸衣設(shè)計(jì)中常用的鉤眼扣，Di Felice將其作為造型中鮮少可見的裝飾元素，如像素點(diǎn)一般鋪陳在薄紗上，或是作為各種可拆卸元素周圍的功能性配件存在。 顯然，相比于之前參與到客座設(shè)計(jì)師項(xiàng)目中的人選而言，Di Felice并沒有刻意將Gaultier設(shè)計(jì)中最為經(jīng)典的那些元素重新回爐，而是選擇了自己更為熟稔和自信的方式來傳遞高定的另一種可能性，如他在秀前采訪中所言，“如果說Gaultier所做的事情對(duì)我產(chǎn)生了哪些影響的話，那么最重要的或許是促使我來到巴黎，做自己。” 在當(dāng)今的價(jià)值觀中，將身體物化似乎是一件亟待被批判和糾正的意識(shí)，但設(shè)計(jì)師組合Viktor Horsting和Rolf Snoenen就是能夠以詼諧的方式讓你接受、愛上，甚至想有穿上試試的沖動(dòng)。對(duì)他們而言，實(shí)驗(yàn)性就是高級(jí)定制所存在的意義，每一季都能產(chǎn)出令人意想不到的驚喜。 本季高定系列，Viktor Horsting和Rolf Snoenen選擇從他們的1998秋冬高定系列中汲取靈感，帶來“Atomic Bomb 2.0”的創(chuàng)作。時(shí)隔26年后，他們在廓形和色彩上的發(fā)揮顯然更為跳脫，輪廓進(jìn)一步演變，變得更加抽象。人體與三維的、抽象的、幾何的形狀相融合，不僅是立方體、三角形和球體的鎧甲，更有如摩天大樓與兒童積木的結(jié)構(gòu)也交叉出現(xiàn)，如兩位設(shè)計(jì)師所言，這當(dāng)然是一個(gè)“非常生動(dòng)、夸張和荒謬”的系列，“對(duì)我們來說，高級(jí)定制是一個(gè)實(shí)驗(yàn)和發(fā)明的實(shí)驗(yàn)室。”而另一方面，如果沒有這些超越合理想象的作品出現(xiàn)，我們也無從得知時(shí)裝，或者說類似時(shí)裝的裝置，能夠?qū)⑷祟惖膭?chuàng)造力帶向何方。 中國香港設(shè)計(jì)師云惟俊攜個(gè)人品牌Robert Wun全新高定系列第三次登上巴黎高定時(shí)裝周的舞臺(tái)，這次的秀場主題是“時(shí)間”。在高定的世界中，時(shí)間有多重含義，但對(duì)他而言，最重要的莫過于今年是品牌成立十周年。在大秀發(fā)布前夕，Wun在社交媒體上分享了他即將于九月在香港舉辦大秀的消息，或許象征著他從香港出發(fā)走向世界，又從世界回歸香港的輪回。而在本季的高定系列中，時(shí)間的流轉(zhuǎn)與輪回表現(xiàn)得更為具象、浪漫，甚至伴隨著銳利鋒芒。 首先登場的由往季“雨中人”升級(jí)而來的“雪中人”造型，開始季節(jié)流轉(zhuǎn)的敘事，春光月夜的莊生曉夢，秋日飄零的殘敗落英以Robert Wun的創(chuàng)作視角映入人們眼簾。而緊隨其后的一系列造型則進(jìn)一步強(qiáng)化了品牌標(biāo)志性的設(shè)計(jì)元素和工藝特征，比如裙邊的燒痕、胸衣與褶皺懸垂的組合，透明的網(wǎng)紗面料與戲劇感十足的帽飾的結(jié)合，這些獨(dú)特造型不僅贏得了業(yè)內(nèi)人士好評(píng)，也成為各大紅毯和頒獎(jiǎng)禮的常客。Wun是非常理性與聰明的，雖然作品中時(shí)常流露出“出格”的一面，但他深知，對(duì)于一位登上國際舞臺(tái)的設(shè)計(jì)師而言，能夠維持品牌生命與繼續(xù)前進(jìn)的關(guān)鍵，是必須讓風(fēng)格得到持續(xù)，而非一味將天馬行空的創(chuàng)作堆砌在觀眾們的面前。 當(dāng)然，他也懂得如何在延續(xù)之中適當(dāng)?shù)丶尤胄碌捏@喜，比如在大秀最后出現(xiàn)的四款造型，對(duì)應(yīng)了時(shí)空轉(zhuǎn)瞬間的皮膚、肉體、骨頭和靈魂，他想象著這些元素單獨(dú)存在的狀態(tài)，并以兼具奇幻和超現(xiàn)實(shí)的方式加以演繹。或許百褶刺繡打造皮膚、立體刺繡塑造的“血淋淋”的肌肉，以及在行走間會(huì)帶動(dòng)不安搖晃著的骨骼，都令人感到一種迷人的驚悚，但最后登場的，回歸浩淼星空的靈魂，卻令人感到浪漫和雋永。 顯然，Robert Wun將他人格中那重“科幻驚悚小說家”的一面帶進(jìn)了創(chuàng)作中，并輔以現(xiàn)代工藝進(jìn)行淋漓盡致地表達(dá)。而實(shí)際上，對(duì)于每一個(gè)希望在高定舞臺(tái)上大顯身手的設(shè)計(jì)師而言，他們的所思所想，以及對(duì)于周遭的思考，都被有形或無形地投射在創(chuàng)作中，比如Iris Van Herpen一如既往的硬核科技與生態(tài)視角，Rahul Mishra對(duì)印度傳說與神話的崇拜向往，Demna對(duì)亞文化的參與和感知，以及年輕的Charles de Vilmorin總愛在畫作中描繪的超現(xiàn)實(shí)世界。所以說，高定體系中的創(chuàng)作環(huán)境，也恰如一個(gè)微觀社會(huì)，有生物學(xué)家，有神學(xué)者，有科學(xué)家，也需要有詩人，有造夢者，這樣的高級(jí)定制環(huán)境才能夠?qū)崿F(xiàn)良性循環(huán)，生生不息。 撰文：Shanlai后臺(tái)攝影：Acielle / Style Du Monde 編輯：Yang Yi 設(shè)計(jì)：小乙