延續創作總監 Sabato De Sarno 于 2023 年 9 月在米蘭舉辦的首場時裝秀,古馳(Gucci)欣然宣布于 2024 年 3 月 11 日至 17 日在上海、北京、成都、深圳呈現全新“Gucci Ancora古馳安可拉紅”線下空間,旨在連接全球的古馳社區,以人與人之間的相聚、當代藝術與音樂的碰撞共鳴,展示古馳 2024 春夏系列純粹的意式美學,詮釋全新的時裝語境,及其背后更為廣闊的意涵,激發熱愛的更多可能。
創作總監 Sabato De Sarno 對古馳的創意愿景融入 Gucci Ancora 的敘事中,將時尚與生活的歡愉、激情、人文魅力編織成一幅充滿活力的新篇章。
古馳 2024 春夏系列表達了“再次愛上時尚——ancora”的愿景,一如對愛的不斷追求,傳遞重拾時尚魅力的承諾。感性,作為一種美麗、自由與自信的態度,成為該系列的主旋律,邀請每個人擁抱由時尚激發的獨特情感,贊頌多元的人文表達。
為了傳遞 Gucci Ancora 的精髓,在 2024 春夏系列上市之際,古馳在全球主要城市策劃了一系列活動,貫穿二月和三月,從紐約到上海,通過沉浸式的體驗捕捉即時情緒的脈搏,為 GucciAncora 愿景注入新的活力。
古馳相信時尚的力量和傳達情感的能力,帶著意式美學與當代風格,前往中國多座極具標志性的城市,于 3 月 11 日至 17 日在上海·張園、成都太古里和 SKP、深圳灣萬象城,以及北京三里屯太古里和 SKP 同時啟幕“Gucci Ancora 古馳安可拉紅”線下空間。從上海的摩登藝術,到成都的音樂活力,從北京的歷史深蘊,到深圳的創意新姿,時尚、藝術、音樂和古馳安可拉紅如同“紅線”(fil rouge)一般,將各地串連起來,展開與當代文化的情感對話,書寫具有當下性的情緒與靈感。
上海·張園
成都太古里
深圳灣萬象城
北京三里屯太古里
耀眼熱情的古馳安可拉紅開啟美學新篇章,現場精心呈現 2024 春夏系列新作,展示女士成衣、鞋履、手袋和配飾。簡約廓形演繹古馳安可拉紅皮革夾克和亮眼的漆皮短裙;雙 G 圖案的外套從經典元素中汲取靈感,和短款連衣裙相得益彰。亮綠色外套點綴閃亮流蘇,在 Jackie Notte系列手袋的妝點下,彰顯時尚態度。在呈現品牌精湛工藝的同時,大膽演繹時裝源于現實、以穿著者為本、滿載歡欣的格調態度。Gucci Valigeria 旅行世界也在現場呈現,秉承著品牌對旅行的熱愛,以當代時尚視野復現悠久的品牌故事,講述從薩沃伊酒店(The Savoy)啟程的百年傳奇。煥新霓虹色旅行系列單品,適配多元生活方式,點亮旅途驚喜。
當代藝術與音樂貫穿各地“Gucci Ancora 古馳安可拉紅”線下空間的活動,描繪品牌創意新篇章的全景。上海·張園的線下空間,在濃郁的海派文化中演繹時裝、當代藝術與音樂的齊鳴合奏。成都這座熱鬧而自在的城市,凝聚了音樂和現場派對的熱浪,在成都太古里和 SKP 精彩登場。北京傳承中國傳統文化的典藏,與品牌對于匠心的堅守不謀而合,而三里屯太古里和北京 SKP的時尚氣息,為厚重的歷史點綴一抹新意。深圳的創意力量,在深圳灣萬象城為創造時尚、藝術和科技的融合提供無限可能。古馳安可拉紅不僅呈現于空間之中,也融入了附近的生活方式。這獨特的色彩代表著人與人之間熱烈的情感,人群和社區在此化身為古馳敘事中的主角,享受時尚、藝術和音樂,擁抱親密與熱愛。
施勇,《三百個字》,2018,霓虹燈,300個,每個10 × 20 × 14厘米,整體尺寸可變。© 施勇。圖片由藝術家及上海香格納畫廊提供。
楊振中,《輕而易舉II》,2003,彩色有聲錄像,1分。© 楊振中。圖片由藝術家提供。
趙要,《有神的信號-我為什么要努力為(像我一樣的)難民女孩爭取教育》,2018,木材、釘子、布料、彩色有聲影像,14分50秒,整體109 × 110 × 103厘米。© 趙要。圖片由藝術家及大田秀則畫廊提供。
陳維,《在浪里#4》,2013,收藏級噴墨打印,150 × 187.5厘米。© 陳維。圖片由藝術家及大田秀則畫廊提供。
崔潔,《上海光明大廈》,2019,3D打印,20 × 13 × 46厘米。© 崔潔。圖片由藝術家及上海天線空間提供。
郭城,《反轉世界》,2011,彩色有聲影像,2分28秒。© 郭城。圖片由藝術家提供。
鄭可和譚婧,《so hum》,2021,彩色有聲影像,11分3秒。© 鄭可和譚婧。圖片由藝術家提供。
自去年 9 月起,《Gucci Prospettive》系列藝術書隨古馳的時裝系列一起推出,現已呈現兩卷,詮釋創作總監 Sabato De Sarno 對藝術與時尚之間對話的重視與不懈投入。《GucciProspettive 1: Milano Ancora》是一封獻給米蘭的情書。藝術作品與文學、音樂、電影、時尚和歷史在此交匯,定格米蘭這座城市從戰后至今,文化與藝術史長河中的種種瞬間。以米蘭為起點,藝術與時尚的對話不斷延續。古馳特別呈現《Gucci Prospettive: Shanghai Ancora》,由上海外灘美術館藝術總監朱筱蕤(X Zhu-Nowell)策劃,以上海這座標志性的城市為主題,在“現代”、“觀念行為”、“在一起”和“日常”四章中,細膩而溫情地陳述不同代際的藝術家對“當下”的多元解讀,定格上海文化藝術中每一個摩登時刻。于此同時,各地線下空間也將展出由朱筱蕤及其團隊策劃的專題藝術項目,精選書中的藝術作品,融匯城市閃光的碎片,描繪著城市文化和藝術的交響。
除陳列展覽之外,現場音樂表演增添了靈感維度,呼應真實表達的心跳。從 Gucci Ancora 秀場出發,音樂制作人 Mark Ronson 煥新詮釋意大利經典流行歌后 Mina 的《Ancora ancoraancora》,以晃動的衣擺為舞臺,將音符躍動于秀場之上。以此延伸,古馳攜手眾多音樂人,在現場呈現精選曲目,更將經典音律與現代編曲相融合,注入新鮮活力。特別設計的休息區也將使熱愛古馳美學的客人,體驗到古馳社區所帶來的熱情與包容。
來到世界各地的 Gucci Ancora 見證著時尚的持久魅力,和當人們陷入熱愛時的無限可能,Ancora。
編輯注釋
《Gucci Prospettive 1: Milano Ancora》
《Gucci Prospettive》系列藝術書隨古馳的時裝系列一起推出,呈現創作總監 Sabato De Sarno 對藝術與時尚之間對話的重視與不懈投入。普拉托路易吉·佩奇當代藝術中心(Luigi Pecci Center forContemporary Art)總監、曾任羅馬四年展(Rome Quadriennale,2018-2021)策展人的意大利策展人 Stefano Collicelli Cagol 博士在序言中詮釋了第一卷的愿景。
本卷出版物是為米蘭獻上的情書。藝術作品與文學、音樂、電影、時尚和歷史在此交匯,定格這座城市從戰后至今,文化與藝術史長河中的種種瞬間。在持續的傳承中,參與其中的藝術家們將米蘭描述為美與欲之城,在超越傳統的敘事中,想象全新的空間和全新的自我。
古馳安可拉紅
在色彩領域中,古馳安可拉紅代表著起點,這一深植于品牌歷史的象征性色調,在整個系列中成為一種標識。紅色的靈感源自于第一個 Jackie 手袋,外觀為黑色,內襯為醒目的紅色,與品牌豐富的典藏相呼應。Sabato De Sarno 對紅色的探索超越了時尚。這一顏色使他回想起在薩沃伊酒店中遇到這種顏色的經歷,而這個酒店對古奇歐·古馳(Guccio Gucci)先生的早期生活至關重要。歷史元素和當代表達之間的相互作用構成了品牌傳承與 Sabato De Sarno 愿景之間的橋梁。
關于朱筱蕤(X Zhu-Nowell)
朱筱蕤,策展人、作家、藝術機構領導者,其影響力遍及上海與紐約。目前擔任上海外灘美術館(RAM)藝術總監,以其革新性的策展方法和與藝術家的深度合作共創而聞名。在 2023 年,朱筱蕤在上海外灘美術館所策劃的六場個展和特別委托作品,展現了其策展的匠心和對亞洲及其散居藝術家的關注。朱筱蕤在2014 至 2022 年間在紐約所羅門·R·古根海姆美術館(Solomon R. Guggenheim Museum)擔任策展人,其間策劃的《曾吳:贊歌》展覽贏得了《紐約時報》2021 年度最佳展覽的榮譽。此外,她的講座活動遍及全球各大學院,重點討論藝術與展覽史以及機構實踐,特別關注藝術家在亞洲及其散居地的影響和干預。
關于古馳
古馳 (Gucci) 于 1921 年創立于佛羅倫薩,為全球領先精品品牌之一。繼品牌創立百年紀念之后,古馳將繼續秉持獨特創意、創新精神及精湛的意大利傳統工藝,持續革新精品的定義。古馳隸屬于全球高端精品集團——開云集團 (Kering),旗下擁有一系列時裝、皮具、珠寶及眼鏡等知名品牌。
關于上海外灘美術館(RAM)
上海外灘美術館創立于 2010 年,是一所上海市注冊的非營利性藝術機構。上海外灘美術館憑借獨具一格的策展方法而享有盛譽,竭盡所能、勇于嘗試實現藝術項目的不同可能模式:從研究到替代學習項目,從展覽到出乎意料的泛表演性實踐。致力于培養與觀眾、多樣社群、支持者以及不同的社會和文化組織之間多元且深入的聯系。通過支持大膽的當代藝術實踐,不斷重塑本地歷史,應對全球挑戰,尋求多重且獨特的生活愿景。