樹木盆景以樹木為主體，由于取材不同，通常又分為“樹景”與“樁景”兩個大類。樹景是以幼樹為材料，進行藝術加工 而成，故常稱為“自幼培養”。
在樹木盆景創作中，一盆稱得上佳作的盆景，其各部分必須渾然一體、統一協調。否則，就不是一件好的作品。在造型中對盆景的各個觀賞部位包括干、枝、葉、花、果、根，應相互統一、協調發展。即它的形態、體量、色彩、線條、形式、風格等等，要求有一定程度的同一性、相似性或一致性，給人以統一協調的感受。一件成功的盆景造型作品，必須將復雜的變化形成高度的統一。這樣，才能形成一個“和諧”的藝術整體。在盆景造型中的統一感，應力求：意境的統一、形式的統一、用料的統一、技法的統一、線條的統一、局部與整體的統一。只有這樣，才能做到統一協調。
在現實環境里，真正十全十美適合盆景審美造型的樹木畢竟很少，它們往往帶有許多局限性，或缺枝，或平滑，或雜亂，或枯息……這就決定了盆景藝術家需要通過對樹木進行藝術的加工制作，使之成為一件顧盼呼應。疏密得當。層次分明，虛實相生，盡可能完美的盆景藝術作品。因此，樹木盆景的造型技巧，是彌補樹木本身的缺陷和提高盆景藝術審美情趣不可缺少的組成部分。在盆景藝術造型創作之前，首先必須考慮的是樹木造型的總體構思設計。
一件完整的樹木盆景作品，凝結著藝術家的智慧和心血，通過他的精心制作，方得以完成。因此其創作成品，不是一朝一夕。一揮而就可以完成的，而是必須經過幾年。幾十年，乃至幾代人的努力，才能完成。雖然時間不斷推移變化，但盆景藝術家對每件作品的表達意向和總體把握卻始終是基本一致的。由此可見，盆景藝術作品創作之前的構思設計導向是非常重要的。
詩文寫作所要求的“意在筆先”，同樣適用于樹木盆景作品的創作。由于樹木材料種類。特性不同，形象各異，姿態萬千，這就需要制作者根據樹種材料的特點和形態，加以反復觀察琢磨，來決定造型式樣及其所表達的構思意向，做到“因材制宜。揚長避短”地進行樹型基本總體構想，在腦海中繪出藍圖，或在紙上畫出設計構圖，形成一個較完整的藝術節思路：如“直干式”的挺拔偉岸，“斜干式”的險峻蒼茫，“風吹式”的頑強堅毅等。這些景象都是大自然在人腦中直接反映的縮影，制作者的構思正是他的思想與所需造型樹木的結合。它要求既合乎自然情理，不能憑空捏造，又要高于自然景象，而不是對自然簡單再現，應“師法自然”而又勝于自然。通過對樹木細致地觀察。分析。研究，取其大要，去其繁雜，根據設計藍本對原始樹木進行剪裁加工，并運用藝術的強化。變形。夸張等技巧，使樹木盆景達到雖是人工創作卻富有“野趣天成”的藝術美感。
盆景樹木的根。干。枝。葉，應該作為主要考慮的構思設計對象。這四個方面的相互配合聯系決定了樹型總體設計的大方向，也決定了今后的主題意圖。同樣的斜曲干樹木，利用人工技藝，經過根。枝的處理，可做成“斜飄式”（臨水式）或“懸崖式”盆景，也可把同樣的直干樹木，通過攀扎。雕琢技巧，做成“曲干式”或“腐干式”盆景等等。這正是人工造型技巧的主觀能動性，根據總體構思設計，進行藝術加工的結果。樹木總體造型的總體構思設計，歸納起來應考慮如下幾個問題：
一、明確主題
一件樹木盆景好比一幅畫。一首詩。一部小說，有其中心內容的表達意向。不同的是表達方式不一樣，畫和詩文的表達方式是線條色彩描繪的圖形，是文字刻畫描繪的人物與意境，而樹木則是通過形象的刻劃來表達其主題內容的，讓人觀后如臨其境，富含“詩情畫意”。例如：表現剛健的主題，樹木主干就必須粗獷壯實，枝繁葉茂；表現險峻的主題，就可采用“懸涯式”造型，使樹木枝干居高曲折而下；而表現蒼勁野趣的主題，就應該著重刻劃樹木主干的腐洞斑痕。枝杈短曲的特點。所以，樹木盆景的主題，其實是集中表達了人們對總體審美觀點的感受，意念的感受和形象思維的感受。樹木盆景造型的總體構思設計，首先必須有明確的主題，創作者才能確定出好的思路和設想，并據以創造出主題鮮明，形象生動。妙趣橫生的樹木盆景作品。
二、分清主次
樹木盆景如同音樂的音符音調一樣，雖有強弱，高低之分，但主調是明確的。因而，在確定樹木的造型意向時，要主次分明，局部要服從整體，突出主調，重點渲染；對其他的局部基調，作配合烘托，使作品既富于層次變化，又統一和諧為一個整體。比如：表現蒼古的“風吹式”樹木盆景，要以突出葉片變化為主；表現盤根錯節的“露根式”樹木盆景，要以突出根系變化為主；表現歷盡滄桑的“腐干式”樹木盆景，要以突出主干為主等等。
三、取舍適度
由于樹木盆景具有持續生長的特點，是“活生生的立體畫”，給盆景作品注入了勃勃生機。但樹木的生長并不盡如人意，它們往往長成雜枝亂葉，如同亂麻一般。盆景制作者面對這樣的樹木盆景要心中有數，根據其整體形象審時度勢，決定樹木的根。枝。干。葉的高低。前后。左右取舍，使之合乎“縮龍成寸”。“以小見大”的造型規則。如：“直干健壯式”的盆景樹木，第一枝不能留得過低，過低定會減弱強健挺拔之氣概；而直干粗狀的“大樹型”盆景樹木，第一主枝就不能留得過高，過高定會減弱濃潤繁茂的特點；表現疏狂風格的作品，主干宜疏不宜密；表現昌盛繁茂風格的作品，主干宜曲不宜直；表現挺健風格的作品，主干可直不可曲等等。
四、創新立意
綜觀樹木盆景的發展歷史，各派都曾經創造并形成了自己特有的風格。如：“揚州派”的“一寸三彎”攀扎技巧，創造了輕巧高雅的“云片”風格；“嶺南派”的“蓄枝截干”技巧，創造了奔逸野趣的風格等等，都是隨時代。習俗。氣候。觀念等的變化而不斷創新發展的。應當明確的是，造型技巧與風格是互相對立統一的，造型技巧是手段，而創造出新的風格。新的立意才是真正目的。前人無數次地進行盆景藝術的探索創新，給我們留下了寶貴的遺產。現代盆景藝術，更應該“百花齊放”，多姿多彩，而不能停留在前人的路子上徘徊，應該化平凡為神奇，大膽創新發展，創作出能夠體現出現代精神的好作品。這就要求盆景藝術家要不斷地提高藝術造詣，要虛心學習國內外盆景藝術流派的風格與技巧，吸取它們的各種長處和優點，充實提高自己。在整體構思中，不斷摸索創新，豐富樹木盆景作品的內容和風格，以適應時代發展的需要。
俗話說：“作品如人品，人品如作品”。什么樣的審美境界和審美經驗就會有什么樣的作品出來，反之，什么樣的作品水平又體現出此人的審美情趣及其審美追求。作為新一代的盆景繼承人，應當有使命感與責任感，在努力學習好傳統技法的同時，又要有創新思變的精神，使中華盆景藝術源遠流長。
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