王驍
馬振坤是個明白事的人
王驍小學就學過顛勺。當時他跟發小每周都在一起玩，有一天在發小家，發小父母都不在，最后發小給王驍攤雞蛋餅吃。王驍發現發小攤完還啪啪顛勺，就讓他教自己。于是那天，他在發小家練了一晚上顛勺。“起碼我一上手能掂兩勺，翻個面，能唬人。”
他沒想到多年后自己真開了一個大排檔，在《三大隊》里成了一個廚子。
第一次看劇本，王驍發現《三大隊》有著非常完整的故事，本身是真實事件，不用考慮邏輯上的問題，人物鮮明，成員形象躍然紙上，讓他很有創作的欲望。他的人物馬振坤則是一個重情義、熱血的人。在經歷了命運重大挫折后，他身上背負了生活重擔，前后反差不小。
王驍有信心成為馬振坤。 “成為人物，你必須從一開始就給自己打強心針。你跟他之間有距離在你的能力內能不能拉近或者說你們能不能共處，大概有一個判斷。如果說今天演一個公安局局長，我不管從年齡、形象、氣質上我都不太行。”
王驍
為了找到后期馬振坤路邊廚子的狀態，王驍除了喚起童子功，還時不時在路邊吃和觀察，“路邊的廚子有一種近乎“盲目”的自信，動作行云流水，常年形成的肌肉記憶。我只能是模仿，家里頭炒菜都用個小勺弄點鹽，人家就是大馬勺，但那一勺下去手底下特別有數，節奏感極好。”
而馬振坤真正的變化，是從一個火爆的警察成為了背負家庭責任的中年人。王驍說這也是他第一個離開追兇隊伍的原因，“若干年后，他對家庭的責任必須做出選擇題，毅然第一個做出了這道題。馬振坤是個明白事的人，每個人的生活路徑是不一樣的。”
挑戰最大正是馬振坤離開的這場戲。王驍希望馬振坤默默地離開，但在電影里他和廖健打了一架。“這跟我認同的生活邏輯不太一樣。”這場戲是大家開會討論出來的，說服了他生活邏輯到藝術邏輯有區別。對王驍來說難的是改變自己的邏輯，但最后他也理解了“打一架”的處理，“畢竟這是一部電影，要考慮觀眾在這個時刻期盼的情緒，也要信任團隊。”
談及拍攝中的靈光一閃，他說設計和現場發揮大概各占一半。“在一個大框架內，我們進入到了三大隊的體系里，互相把詞對好，要不要增加什么細節，在開拍前都商量好，然后開拍后，比如本來不該回頭，但是你回頭了鏡頭捕捉到了那也是靈光一現。”
王驍
演戲是一種控制
《三大隊》主要在廣州、江門等地拍攝。進組第一天分道具，王驍要手包，但張譯說有一個更適合你的，腰包。王驍一想也對，腰包可以斜掛在胸前，手伸進去就能掏東西，手包還得拉拉鏈。最后他用的就是一個腰包。
一開始上來就是夜戲，這部戲主要橋段都是發生在夜里，幾乎沒有一場輕松的戲。“經常看到天邊的魚肚白，我們在那念叨該收工了。”當看到拍攝計劃是十幾天夜外，他調侃說作為一個中年人，就把保養品拿出來了，“該泡參片泡參片，該吃輔酶吃輔酶，至少心理上是一種安慰。”
三大隊兩場大排檔重要戲，兩種人生況味。
第一場大排檔每個人都是意氣風發的，演員也是剛進組帶著興奮感。而第二場出獄后第二場大排檔，王驍最大的感覺是人生唏噓，“不是悲，這群人在積極的生活著，有很多責任需要去肩負。”
關于這場戲，王驍有很深的體會，“一幫老伙計，多年不見，重聚首喝頓酒，身上背負的東西太多了，是不可言說的，誰說出來那就太扎人了。所以大家說的都是一些家庭等無關緊要的話，但恰恰那種話才會勾出中心思想，讓人聯想到這幾年的處境。”
所以在拍攝中，他感受到大家去控制表演，“你又要去表達，心虛時最多的表現是笑容，但人的那種笑容是掩蓋，是無奈，是欲說還休。”
在他看來演員是一個控制情緒的工種。不僅在戲里，就他的最后一場戲車站送別后，大家一起在沈陽殺青，他不舍但很平靜，“你的工作就是很自然聚首在一起，然后瞬間分別。哭？我得多脆弱，一年到頭老得影響我。”
自如地控制情緒，是每個演員的自修課。有人愿意分享經驗給你，王驍說那是你的福分，但更多是自修課。
同時，演戲對他來說又是一種釋放。在開拍前，王驍和張子賢先進了組，制片人組了局讓他倆先熟起來。第一次見面也是大排檔，王驍等了會奇怪張子賢怎么還不來。后來張子賢是跑著來的，流了一身汗。原來他從一公里外的酒店來，說走了一半突然想起來沒酒，就往回跑找了個小店買了瓶酒，再一路跑過來。
那天兩個人都喝了不少，第二天工作人員給王驍看當時拍的視頻，視頻里他和張子賢在大街上溜達著，他摟著張子賢的脖子嘀嘀咕咕也不知道說些什么，但從背影看就很親近。“我好像那一晚上跟子賢就建立起了人物關系。”
王驍
沒法不動容
王驍以演戲松弛被外界所知。
他的感受更復雜一些，“你松不松弛，是在別人的視覺里感受里，不是你自己去感受到的。你要再分出一個腦子看我松不松弛，這事就另說了。有時候也是假象，緊張你得演松弛。”
多年前王驍從一個老演員的口中得知，老演員也會不知道年輕演員出什么招，也會不知道怎么辦，但每天得演平靜，演心里有數。王驍一聽反而踏實了，“那都一樣，演就完事了。”
最近憑借《縣委大院》入圍了白玉蘭，王驍的感受是，“第一回，挺好的，可能對那個角色是一種認可。有認可是對演員莫大的支持，已經很高興了。”
關于接下來想要的角色，王驍說在現實主義題材里，首先他得更像人。“他是我們生活中的哪一類的人，能在腦子里能搜索到這種影子，這會吸引我。”
回歸到生活，王驍是個內斂的人。他承認對情感控制是一種自我保護，內心有很多情緒的自覺。“過多的、泛濫的情感表達沒有用，這對于我來說沒什么價值。”這是從他幼年就形成的習慣。當時母親經常出去拍戲，他隔幾個月見到的是帶著禮物回來的母親，然后又很快不在家了，所以他從此養成了克制情感的習慣。所以他自己也說，“有的人不需要控制，我有時候很羨慕。”
王驍
其實真實的王驍又很豐富，他喜歡粉色，當天拍攝選了一個粉領子的服裝。有一天在劇組，他突然心血來潮來房間里把所有粉色相關的東西都找出來，桃紅色牙刷，粉色帽子、襪子，集合在一起拍了張照。他都沒想到自己有這么多粉色的東西。
他會把外在表達的情緒放在音樂上，經常在微博分享音樂，被粉絲稱為音樂博主。說起音樂話里明顯多了激情。“電子、搖滾、古典都可以，只要有畫面感，會第一時間捕捉到我。搖滾里頭，我是槍花的鐵粉。我上小學第一次聽到槍花，我就慌了，還有這樣的音樂，一直伴隨著我成長。”
前一陣子在上海工作，王驍去看了李宗盛演唱會。坐在臺下他一直控制自己，但快到結尾了還是掉眼淚了。“聽的不僅僅是李宗盛，從我幼年時期教我顛勺那哥們帶我聽李宗盛，這么多年我才知道李宗盛講述了男人，講述了女人，把兩性各自的心理變化和在人生不同階段的情緒描述得淋漓盡致。甚至有時候我們不敢去窺探的東西，他用音樂告訴你，你不要躲了，我先解析我自己，你看看你是不是也這個物種。你一看，沒法不動容。”
他上一次看李宗盛演唱會是八年前了。這次李宗盛在臺上感慨時間過得好快，王驍在臺下默默掉淚。“八年，從30多歲到45歲，你就是一個載體，你就是一個附屬品。”
拍攝結束后，三大隊當晚有一場慶祝開機一周年聚餐。前一天有朋友問王驍，你們聚餐完干什么，第二場會唱歌嗎？王驍樂了，“唱歌唱給誰？我們只想找一個安靜的地兒，吃什么不重要，只需要一個空間，說話、交流。”他說恰恰是年輕時候卡拉OK唱多了，嗓子都唱壞了，現在大家聊會天，然后到點回家睡覺。某種程度上，王驍是如假包換的馬振坤，欲說還休，卻道天涼好個秋。
出品人：佟宇 / 監制、策劃：李祺 / 攝影：張博然Eric / 采訪、撰文：細補 / 妝發：李鑫 / 服裝造型：馬敏倩 / 平面制片：mia / 攝影助理：謝淼崴 / 后期：Bop Studio / 服裝助理：Jacob、Jason / 現場助理：王宇軒
