立秋都快過去一周了，最網(wǎng)綜《樂隊的夏天》也收官了，而我的歌單也停止了膨脹。
在節(jié)目里我認(rèn)識了九連，愛上了李紅旗，更想為了刺猬學(xué)一次吉他......
根據(jù)摩登/草莓以及節(jié)目上的反饋，這群樂隊們收獲也頗豐：他們遇到一堆志同道合的朋友，也用實力和魅力成功破圈收獲得更多的粉絲和酬勞。
回到正題，我們來說說新褲子的彭磊——這位與眾不同的導(dǎo)演。
大家對他導(dǎo)演這個身份應(yīng)該不會感到陌生吧，在樂夏節(jié)目中也簡單介紹過彭磊的這個身份。
而且從某些時間點來說，導(dǎo)演才是彭磊的正職，音樂更像是副業(yè)。
就像刺猬的子健，在弄樂隊的同時還要為了生存做著程序員的工作；彭磊也一樣，雖然從名氣和地位來說新褲子要比刺猬好很多，但養(yǎng)家比養(yǎng)活自己還多了份厚重的責(zé)任。
比如讓我童年陰影的《可可可心一家人》的編劇和美術(shù)就是他，還有那被他稱作當(dāng)年是為了錢才做的《QQ愛》MV導(dǎo)演。
當(dāng)然我今天不是要講他在接活期間的成功，而是那個真正讓彭磊不是為了錢，還有驕傲的寫在微博介紹那句“第15屆上海電影節(jié)亞洲新人獎最佳導(dǎo)演”。
《樂隊》這部電影就是為他拿下這個頭銜的電影作品，這也是彭磊電影生涯第一部擺上“臺面”的電影——電影開頭是我們熟悉的龍標(biāo)。
相比彭磊此前的《有貓的房間》、《熊貓奶糖》這類獨立作品，《樂隊》更像個正常人。
但，我并不建議你觀看《樂隊》全片。
你可以打開豆瓣把那3分58秒的預(yù)告片看一遍，如果看完你覺得太符合你的sense，我也就不攔你了。
我個人對《樂隊》的看法是一部迷亂的黑色幽默電影。
除了劇情足夠黑色幽默外，看電影的我，這份行為也是一種幽默。
鏡頭的抖動和略顯生澀的演員，甚至切換的剪輯都在強調(diào)著一份“不成熟”。但必須承認(rèn)在強忍著吐槽的心看完這部一小時三十分的電影后，我能收獲到一些微妙的感受。
我要為這部片打上一個標(biāo)簽，那就是“魔幻現(xiàn)實主義”。我對這個詞理解不深，如同我對這部電影理解并不深一樣，但直覺告訴我這電影就該描述的“云里霧里”。
我打算用我淺顯又高深的閱讀理解給大家還原這樣一部“魔幻”的電影。
作品的開頭是一位穿著校服的高中生慢步回家的連續(xù)鏡頭（非長鏡頭）。
這應(yīng)該是一位剛高考結(jié)束的學(xué)生。這是我猜的，電影根本沒講背景。
在整部電影中這是女主唯一穿校服的鏡頭了，往后就再也跟“學(xué)生”沒什么關(guān)系了。
回到家后的女主把衣服脫掉，換上牛仔褲，穿著搖滾彩印T恤，再套上黑色夾克，拿起那粉色吉他。沒錯這是個有音樂夢，或說是有搖滾夢的女孩。
本片了第一個魔幻又現(xiàn)實的鏡頭了，女主給自己已逝的搖滾偶像燒香。
這是真·東西方交融匯合真skr~
不僅如此，《樂隊》還涉及科幻元素——UFO的出現(xiàn)。
而且順帶把黑白海報里的偶像給復(fù)活了，而且這個偶像真的就是單純偶像而已，除了幾句對白，基本復(fù)活后他的鏡頭都是躺在女主的床。
以及驅(qū)鬼的道士，可能致敬的是（港片）林正英吧。以及那句頗有深意的臺詞：“這一般外國鬼啊，一般害不了我們中國人”。
既然是彭磊的電影，那肯定夾了不少新褲子的私貨啦。
比如女主和女二在麥當(dāng)勞吃東西，突然一個長得很像彭磊的路人甲就出現(xiàn)，順勢坐在女主和她朋友旁邊開始裝酷，然后兩位女主用極其敷衍的演技，完成了這位導(dǎo)演“被崇拜”惡趣味。
還有就是在雜貨鋪中，一個長得很像龐寬的售貨員，卻告訴她們自己是“國貨之父”的人給他們表演了一段土味尬舞。
這也是整部片最逗我笑的場景。
整部片還至少出現(xiàn)新褲子的三首歌，例如KTV場景中，女二就一直在唱“everbody is here now”這首歌就是新褲子的《愛瑞巴迪》。
本片如果去掉愛拍“走路”鏡頭特色外，最有味道的應(yīng)該就是臺詞了吧。
我不知道該形容這種臺詞是有味，還是夠迷亂。
女二在樂廳跟光頭歌手（蜜三刀）的對白就讓我很迷亂，突然來句“你是納粹嗎？”聽得我一臉懵。
相對于少量的晦澀難懂的臺詞，其實劇里大部分臺詞都十分直白。
如這位被彭磊微信“拉黑”的丁太升所飾演的音樂公司制作人的臺詞，簡直不要太直白好嘛。
之前彭磊在接受采訪時曾透露《樂隊》的一些故事來自身邊樂隊朋友的一些好玩的事情。
或許這就是“明示”某些音樂公司對樂隊?wèi)T用說法吧。制作人：沒有人比我更懂音樂市場。
或許只有把故事看完才懂男主代表的是什么——一個拙劣模范西方文化的年輕人。
根本不懂音樂，但愛收藏琴（只收藏牛逼人的琴），和隊友練琴叫著這個名詞，那個名詞，可在別人眼中他根本啥都不懂，只有一個會裝的外在。
天天叫著只有在外國的環(huán)境才能做到真正的音樂，日本的文學(xué)才是美好的文化，放棄男友是為了不想死，跟羅馬尼亞女友走是為了當(dāng)不死的吸血鬼，做真正的搖滾音樂。
那么問題來了，彭磊一開始的裝酷，和女孩的崇拜眼神是不是有什么前后鋪墊。真不是惡趣味？
女主就像男孩的對立面，打心底的喜歡音樂，甚至連吉他都彈不好；因為熱愛所以用愛作曲，因為熱愛拿踢抽屜當(dāng)采樣。相比與把音樂當(dāng)把妹的方法，女主多的是一份純粹。
《樂隊》的愛情線描繪的并不算深，就如同小p說的：他的女友很多，但沒有一個是確認(rèn)關(guān)系。
在劇中這位帥哥跟很多人有感情線：有女二，女主，甚至男性都有過曖昧關(guān)系。
而最后結(jié)局卻是為了活在外國才能追隨音樂的意圖，選擇了與羅馬尼亞的女性結(jié)婚。（真夠黑色幽默的）
對于小p和女主是否在戀愛這個問題，其實劇里小p給出過答案：
賽德指的是X槍手樂隊的吉他手，在樂隊解散后的他因沉迷d品，而且脾氣暴躁也使他與女友南希的關(guān)系越來越差。
在一天早晨，南希被發(fā)現(xiàn)捅死在家里，而賽德正是拿刀捅死女友的兇手。
所以我的理解是男主其實在隱晦的告訴女主：他們并不屬于男女朋友關(guān)系，更不會像賽德那樣“愛到殺死你”這么瘋狂。
誠如電影水平制作水平甚至稱不上“合格”，但內(nèi)容卻用淺顯對白，抖動的鏡頭講述了一個年輕人困惑又矛盾的生活態(tài)度。
如當(dāng)年頒獎的評委會主席描述“最佳導(dǎo)演獎并不是選擇電影拍攝技術(shù)最好的導(dǎo)演，而是選擇最具潛力和天份的導(dǎo)演”。
一部沒有專業(yè)演員，甚至沒有臺本，用外行的手法拍出了一部內(nèi)行拍不了的內(nèi)涵。
聽說彭磊為了圓導(dǎo)演夢，這部片的資金是來自自己婚禮的禮金，拿獎后還笑著說“不用離婚了”。
當(dāng)然這肯定是玩笑，但也可以看出這位并不年輕的“少年”仍在追夢。
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